Prof. Anna Francesca Biondolillo

"Kreativität wertvolle Bildsprache, im übertragenen verankert spiegelt den inneren Zustand des Geistes, die fesselnde Vision verwirklicht führt."
 

Dr. Nadine Jupiter (Kunstkritiker)

"Die Poesie durchzieht das gesamte Werk von Laura Petracca, die den Betrachter in Welten der inneren Schönheit. Die Reinheit der Farben, die Anmut der Form, das Gleichgewicht der Zusammensetzung der Pinselstriche auf der Leinwand: Alle wirft eine magische Wunder im Betrachter seiner Werke. Die Natur ist mit einem romantischen Sensibilität und exquisit weiblich gemacht. Allerdings trattico das Zeichen ist gut gestaltet, die genauen Konturen der Pinselspitze. All dies zeigt eine instinktive Begabung auf den Teil der Maler, der furchtlos offenbart, was die meisten am Herzen liegt. Das Bild wird Kunst mit ihren idyllischen Welt eine magische, traumhafte Atmosphäre. Laura Petracca ist ein Künstler durch den persönlichen Stil, seiner inneren Selbst, Tauchen seinen Pinsel enthüllt in seiner Seele, schöne Werke zu schaffen. Benutzers, der auf die tieferen Aspekte zu erfassen und die von ihnen verzaubern bleibt."

Dott.ssa Elena CICCHETTI (Präsident der World Art im Atelier und Galerie 4)

Werke aus der lebhaften Emotionen. Der springende Punkt, dass in seinen Bildern und Licht, Symbol des Lebens, der Harmonie und Ruhe wiederkehrt. Intensive Farben, kontrastreiche Stunden jetzt mit Tonwertabstufungen verarbeitet. Unfähig, die Erzählung betont die ästhetische Stimmungen, Gefühle und Vorschläge einer poetischen Wahrnehmung verinnerlichen. Seine Werke sind der Spiegel der Seele in ihrer Kreativität seiner unendlichen Liebe für das Leben und die Schönheit zu konzentrieren.

Dott. Dino MARASA’ (Kunstkritiker)

"Formen, Farben und vor allem Licht. In der Tat ist der erste Eindruck, den Sie an die Arbeiten von Laura Petracca suchen Sie die Helligkeit ausgehend von den Medien mit einer ungewöhnlichen Leichtigkeit. Berauscht von der Mittelmeer-Licht seines Landes nicht die Kraft und Ausdrucksstärke in seiner Arbeit zu übertragen. Ob eine Landschaft in der wahrgenommenen Sinn des Feierns und Überschwang seiner Persönlichkeit, die aus dem lebendigen Farben taucht dekoriert. Unsere hat einen starken emotionalen Ausdruck, die durch jedes Detail der Realität stimuliert wird. Eine Zusammenfassung der kompositorischen und koloristischen künstlerischen Ausdruck, dass bestimmte und bestimmt den Charakter seiner Pinselstriche macht, mit einer unglaublichen Präzision, offenbaren die Stile und Designs, die mir vertraut sind. E 'vielseitiger Künstler, der Forschung einen Vergleich der verschiedenen Strömungen mit Laura Petracca und siegreich aus jeder Prüfung Papier geben einige seiner Fähigkeiten und sein künstlerisches Talent gemacht hat. "

Prof.ssa Nadine GIOVE (Kunstkritiker)

"Laura Petracca spielt mit Farben und Formen in eine sehr spielerische und entspannt. Das Spiel der Farben in der Tat Homosexuell, so dass jedes Werk eine große Lebenskraft, die direkt auf den Betrachter scheint hat. Die Hand des Künstlers ist leicht erkennbar in der Art und Weise, in der die Zeichen trattico Brüche in Farbe, aber s'ingentilisce in elegante Formen und Landschaften fast stilisiert. Besonders in seiner Marine atmen den Duft des Meeres durch die sanfte Brise geläppt, idealerweise in einer Explosion der synästhetischen Empfindungen. Laura Petracca Verwendung grafischer Techniken und Stile, was einen femininen Touch zu Gemälden von Brausetabletten Schönheit. "

Michele Andrea VINCENTI (Journalist)

Eine ruhige und beruhigende Natur ist der zentrale Punkt, um die Kunst der Malerin Laura Petracca. Das Ziel der Kunst ist es, Form durch die Farben nicht nur auf seine tiefsten und persönliche Gefühle, sondern auch auf die starke innere Kraft und geben die Farben selbst zu "heilen" den Geist und sehen fast wie hypnotisiert fließt langsam auf die Leinwand. Die Kunst der Farbtherapie Laura Petracca, ob freiwillig oder nicht, ist das Mittel, mit denen der Künstler verwendet, um seine Launen zu kodieren, die Wahrnehmung des Augenblicks, eine melancholische Erinnerung und poetische Bild einer Natur die wird zum Spiegel der menschlichen Natur eines Leopardi. Aber das unterscheidet sich von dem Begriff der Zeit, in der Werke dieser "Künstler scheint die Zeit ganz fehlen, es gibt keine Zeit-Parameter für die Orientierung, die wahre Kompass die Poesie der Farbe ist. Vor diesen Bildern scheint der Gedanke zu einem Schwebezustand erreichen, dass Reinigung wischt das Blut aus den grauen Tag, was uns die Illusion und die Hoffnung, dass die Natur immer noch da ist für uns, unsere Wurzeln erinnern und unseren Schmerz durch das Leben in Leichtigkeit eine Welt von Licht und nichtssagenden verblasste Farben.

Dott. Dino MARASA’ (Kunstkritiker)

... Für die technische Beherrschung und ausdrucksstarke Syntax für die Erarbeitung eines künstlerischen Alchemie, die immer in Farben und Stile erneuert wird von der gut durchdacht und raffiniert Wesen gezeichnet.

Prof. Oronzo Russo (Journalist)

Laura Petracca: die Dichterin der Farbe.
Mehr als Malerei meine Träume beschmieren Dichtung. Und Laura Petracca läßt mir von Kitt dick. Ein Sprung in die Leere, mit dem Magen, zu mich für eine komische Empfindung von Forschung quälen. Laura, tatsächlich, es stellt zur Diskussion in jeder sein Arbeit. Exhaustives nichts, ich setze Liebe für das neue fähige fort, sie befriedigen.
Von hier die große Entdeckung: die Arbeiten Lauras sind die Geschichten von jedermann und allen wir, und nicht nur, weil wir von jenen Farben berauscht werden, deren sie sie Herrin, aber weil wir die Kombinationen von ihrem Wesen in alle Sprachen in allen Häuten in alle Dialekte in allen Gebeten und den Gotteslästerungen erahnen, die unendlich werden, aber vor allem, weil die Angst von das absoluten, von deren Laura er dauernd zur Forschung ist, zu jedem menschlichen Wesen angeglichen wird, das sie in auch dem Grau des Lebens erahnt.
Sein Weg wird nicht von der Angst charakterisiert, von der Schließung vom Mißtrauen aber von der Neugier vom Staunen vom Gewissen von seiner Kraft. Nie aber wie angeboren von Sicherheiten von Wahrheit aber nur vom Kompaß vom Sinn und der Demut, die ihr gehört.
Ich betraf die letzten vier Werke, mit deren Laura er mich in einer CD unterjochte, davon war modern. Und ich entdeckte den großen Traum, jener der Farbe wie Dichtung, eine große Geschichte der die Angst hinten ein glänzendes Lächeln, das ihr viele Pfandflaschen kostet.
Die Forschung der Farbe hat keine Geschichte und es gibt keine Zeit, um davon zu haben. Es ist Laura Rechte, es marschiert, weil es zwingt, in einem Axiom, das nach dem morgen fragt, zu leben. Wenn es nicht wäre so es würde nicht von der Welt, die einschließt, respektvoll sein, die Vielfalt von Zuneigungen, daß sie sie überschwemmen, von seiner Kunst. Nur so es gelingt alle Facettierung der Farbe zu verstehen, das Dasein davon leugnen und, wenn es notwendig ist, vorurteilslos die Wirklichkeit entgegentreten.
Das Ergebnis? Von den Werken von großer mitteilsamer Wirkung, die dich begeistern, und sie erfüllen, ohne Spur von abgeschmacktem lassen, weil Laura Petracca zu jeder Berührung sich wie für Zauber erneuert. Und es ist so daß du seine Forschung auf die ganze Malerei von die großen der Vergangenheit zu den Zeitgenossen von jedermann ammaestramenti ziehend, entdeckst, daß es in der Seele assimiliert, schießen sie das Konzert vom Leben von einer Künstlerin ab.
Von hier verleiht die Schrift von Sandro Serradifalco "Das Nachimpressionisten, es läßt zu Farb Eingebungen von groß einen überzeugenden rückführbaren erzählerischen Willen Wirkung fruitivo erahnen."
Daß es nicht haben würde-unser schüchternes Eindringen-, wenn es Schatz von der ganzen großen Malerei nicht gemacht hätte, der dauernd lernt, und es analysiert, um sich von jenem Lebenssaft anzueignen, das den Pinsel Kameraden der echten Künstler macht.

Prof.ssa Pina Petracca (Dichterin)

Ich kenne die pulsioni nicht der Schaden die Seele zu einem Pinsel auch nicht die Leidenschaft, die ins Leben einen Bleistift ruft, aber ich kann die Aufregungen kennen, die deine Hand zwischen die Farben fahren, die Anker mehr dein Herz adelt.

Sandro Serradifalco (Verleger von Kunst Avantgarden)

Der Abdruck läßt Nachimpressionist einen überzeugenden erzählerischen Willen ahnen, rückführbar zu Farb Eingebungen von grandissimo Wirkung fruitivo. Die Natur, mit seinem Kleid esortativa des menschlichen Gefühles, es erweist sich durch Pinselstriche flüssig und perfekte Ansätze segniche. In ein von ciani, Anilinrot und Ocker aufeinanderfolgen, unser Künstler das beschreibender Wunsch fließt genau zusammen, in Mal Entwicklungen von hervorragendem Reiz. Ein Beschreibung und Gefühl, die solch macht, operiert wirklich im eigenen tonalen strutturalità gültig und Brause konjugieren können. Laura Petracca gelingt, also, in der Zweck, der naturwissenschaftlichen Einfachheit Wert den Wert verstehend, der in ihm seit jeher verborgen wird. Ein aufrichtiges Lob zu solcher tüchtiger Malerin.

Sieg Bellomo, Chefin Kunst de "Der Kentaur", Kantiere Von Multimediale Kunst (Bari)

Die tragende Ziffer Lauras Petracca ist ohne weiteres jene von der Bewegung von den Formen, das Dynamismus, in voller Einklang mit ihrer starken Sympathie nach dem Futurismus zu dem unter anderem es macht oft Geschenk mit ihren schönen Werken, da widmet es reiche Gewebe von Zeichen, Träumen und Farben von strahlender Rechnung. Ein andere ist seine Eigenschaft jene von reinventare die Natur wie ins Werk, es bildet "mit Blättern" abstrakt. Giuseppe Afrune schreibt: "Seine es ist abstrakte und auch darstellende Erscheinen, erhält ab und zu mit getupften Bruchstücken und Bahnen, daß sie sich schneiden und es strengt sich sie in vernunftbegabten Geometrien zu enthalten um potentielle Gleichgewichte in Räumlichkeit zu schaffen an.

"ArteRomaEuropa" (Zeitung von Kunst und Kultur der Vereinigung Internationaler Tunnel "Der Sammler")

Die Begierde Lauras Petracca, für das, was es ansieht und nach der es die Neugier setzt, scheint mit Offensichtlichkeit und solarità durch, da umgeht es ihm frei für Ganze, das, was es neu ist bis zu visuelle Wahrnehmung zu werden. Die Farben sind die Elemente katalysierend von einer Entdeckung zu vervollständigen, jener, in dem einen Teil von Wahrheit in uns schon anwesend ist, aber für das wir noch nicht einen Namen und den Künstler diejenig, die hört, in das, was es ansieht, fanden, es gelingt ihm zu zu nennen und bedeuten. Der Künstler stellt nicht die Figuren und die Farben wie einige spontanen Flecke auf eine flache Oberfläche, aber diszipliniert, riempiendo der Raum zweites komplexe Gleichgewichte, die der Künstler aufmerksam lernt, in eine harmonische Geometrie. Laura Petracca benutzt die Farben mit Freiheit, zur Forschung von immer mehr wirksamen Farb Harmonien.

Dr. Simone Fappanni, Fleißig von Kunst,

DIE SCHAFFENSKRAFT IN DIE MALEREI LAURAS PETRACCA

Auf Signalgebung von Dino Cecconi, art director des Tunnels stellt "Raum Kunst von Cremona vor", ich bewunderte die zwei Werke in Aufenthalt beim Tunnel und ich besuchte den persönlichen Ort des Künstlers. Die Beförderung von Cecconi war völlig in Nachwirkungen berechtigt. Laura Petracca ist wirklich eine Schöpfer, daß es kann in trecentosessanta Grad sperren, fähig das heißt vielfältige Gegenstände entgegentreten ohne nicht von wenig der eigenen Schöpfer Dimension "Element" verlieren, in Grad, begeistern. Die Produktion von dieser Malerin kennzeichnet sich zu unserer Benachrichtigung, für eine süße "Beförderung" nach der Natur: du lebst von Blumen, Landschaften, die, perspektivische Verkürzungen von Ort, die sich auf dem Meer zeigen, zusehends sich verfahren, pflücken schon zu einer ersten Aufklärung. Aber ebensoviel coinvolgenti scheint dorthin die zu den Lehrern inspirierten Arbeiten des Futurismus, die berühmte theoretisiert Bewegung von Avantgarde 1911 von Filippo Tommaso Martinetti, daß, noch heute, hört es nicht auf, Publikum und Kritik zu bezaubern. Es gelingt Laura Petracca in persönlicher Weise jenen Sinn von osmotischer Bewegung zu interpretieren, der auf das Grundlage von einer der Anfänge Angel des Futurismus ist, interpretieren, durch schwingende Zusammensetzungen authentisch. Ziemlich besondere auch die "Geschenke" zu Klimt, Depero Matisse kandinsky zu Bestätigung von der tüchtigen Inspiration von dieses Schöpfer. (www.ArteImmagini.it).

Vincenzo Abati, Lehrer von Geschichte von der Kunst bei der Akademie von Schönen Künsten von Lecce.

Für ein ich spiegele von der Kunst Persönlichkeit wider, die das menschliche auch beglaubigt, es wird gebracht, Laura Petracca eine Malerin von Temperament zu objektivieren, oder besser, von Überzeugungen der wechselnd zu einer leuchtenden dekorativen Weisheit, von klarer Abstrahierung kandischiana, eine Malerei, verantwortliche zu mit Lösungen von anspruchsvollem Menschen "cromaticità" sein Schöpfer Inbrunst.
Ein Staat beseelt der unruhig, was es ansieht und es fragt sich auf alles aber daß es Schlüssen von großer mitteilsamer Wirkung zukommt; ein poetischer Lyrismus, der eindringt', beseelt von den Dingen, die Natur, genau um zu unterstreichen was wesentlich ist und messagistico in eine Kunst Strecke, die fattivamente eine eigene Forschung ohne nie demordere vorschlagen will, ohne jemals sich widersprechen.
Lauras, die Augen schließend, wir erinnern sofort an jene Gewebe von Blumen "salentini" heraufbeschworen mit freier Schöpfer Spontaneität, aber wir sehen jenes dekorative Gewebe, das verwickelt, rein und es verzaubert, und jene Grafik, daß, mit fast musikalischen Rhythmen belebt er die technische Fähigkeit und das Handbuch von ihnen. Du stellst dich ganz vor, es enthielt in von uns aber daß l' Künstler läßt wieder auftauchen, wie für Zauber, und uns sie mit einem breiten Lächeln von Mittäterschaft.

Prof. Antonio Penna

Wenn es wahr ist, daß es den Werken von einem' Künstler unmittelbare Empfindungen mitzuteilen gelingt, ist das für die Werke Lauras Petracca entscheidend, neu, aber schon sichre Malerin in ihr Mal Ausdrücke.
Die Bilder Lauras flößen einen Sinn von süßer Heiterkeit für eine zauberhafte Vision der Wirklichkeit ein und für eine Zartheit von Linien, Farben und Formen, die sie wieder eine Welt von Fabel und ursprünglicher Unschuld rufen. Die Bezüge zu Kandisky, der in vielen sein Werken offenbar sind, sind nur ein anfänglicher Punkt, von dessen der Malerin er für eine freie und persönliche Ausarbeitung von Mal und dekorativen Elementen abfährt.
Das, was es günstig überrascht läßt, es ist die Art und Weise von die Farbe und die Form mit einer offenen Phantasie zu jedem Beeinflußung, jedoch so kompakt und homogen viel von erheben ein ich gleiche wirklich bemerkenswert Innen aus. Man Note desweiteren in Laura Petracca die Fähigkeit, Farben und Formen von der klassische Kunst und von der moderne Kunst in einer Kostbarkeit von Emails, Silber und Gold, die sie für ein Gesuchtheit verwundern, das zu jemand übertrieben scheinen könnte, aber daß es in Wirklichkeit Zeigefinger von einer minuziösen Aufmerksamkeit zum Detail ist, das zur glücklichen Lösung von der zusammen beiträgt'.
Auch hört die Natur wieder von dieser ekstatischen Vision und, auch in der absolute Mangel von fast der Perspektive erscheint er das sich vielleicht von einem Traum nach einem Mögliche Rückkehr zu einem unberührten irdischen Paradies zu verwirklichen.
 

Lehrer Giuseppe Afrune

Die Zusammensetzungen der heute Laura Petracca "erfindet", sie bringen uns in einer phantastischen Welt, wo unser Geist und unsere Seele sich hingeben, wie Zuhören der ein Verlies, geheimnisvolle Musik, die auf gewiße Tonfälle besteht,..., daß, trotzdem scheinen sie nie, zur gleichen "Art und Weise", der gleichen Intensität zurückzukehren, zu der identischer "Schlüssel". Ein weiser Rhythmus stützt die in ihnen enthaltenen Bilder und es ist, als ob das in den verschiedenen symbolischen Zeiten geschähen. Es ist "Erscheinen" abstrakt und auch darstellend erhalten ab und zu mit getupften Bruchstücken und Bahnen, daß sie sich schneiden, strengt es sich sie in vernunftbegabten Geometrien zu enthalten um potentielle Gleichgewichte in Räumlichkeit zu schaffen an. Es handelt sich um einen 'Künstler, der viel operierte, und viel Visum, das konnte Schatz von vielen "Unterrichten" von der Kunst von unserem Jahrhundert machen.
Die Bilder und die Verzierungen auf Glas sind Frucht von ihr vertieft Forschungen und von einer langen und anstrengenden Arbeit.
Das Licht wesentliches Element von jedem echten Mal Versuch wird mit richtigen Beziehungen gelöst und volle von Harmonie und nicht mit künstlichen Nachwirkungen. In die letzten phantasievoll und dekorativen Arbeiten ist Laura Petracca gelungen uns auf einmal entlegen zu bringen, mit der Phantasie die Synthese die Natürlichkeit von einem' Künstler des neuen Jahrtausendes.

Prof. Rocco Vergari (Lehrer von Geschichte von der Kunst bei I.I.S.S von Tricase)

... Die Kunst Strecke Lauras Petracca zeigt aufmerksame, tiefe eine an, Kenntnis vom modernen Kunst Prozeß, die mit Linien und Farben übersetzt, hebt ein dichtes und fröhliches Interesse für die Tatsachen hervor, die zur Natur den Mann binden, fast Bindungen unauflösbare von der menschliches Dasein.
In einige Überarbeitungen von Werken gelingt Laura mit der einzigen Hilfe der genebeneinandersetzten Farben zu verbessern, ohne die Anmaßung, korrigieren, die Werke von großen Künstlern. Ihre Demut und ihre übersetzte Heiterkeit von Linien und Farben charakterisieren und der begeistert Beobachter, Derjenige es die Freude hat, wie ich, die Sprache Lauras durch seine Werke lesen, höre, sieht es,... ein tiefer Sinn von Christlichkeit.

Valerio Utri (Journalist der Zeitung von der Kunst von Bologna)

... Laura Petracca drückt aus, mit einem Stil, der den großen Lehrern der Geschichte von der moderne Kunst gehören könnte, eine gesellschaftliche Bedingung, die wir zweifellos überqueren, und daß es natürlich alle verwickelt wir. Ausgezeichnet jedenfalls der graphische Ausführung von den Werken und den Farb Zusammensetzungen in die transzendentalen Werte.

Maurizio Antonazzo (Journalist Pubblicista)

Es gibt viele Zeit, nell', die Werke von einem' Künstler bewundern, ich versuchte nicht der so unmittelbaren und stark intensiven Aufregungen, wie Paul Cèzanne behauptete: "Die Natur, für uns Männer, es ist ziemlich in Tiefe der in Oberfläche, woher die Notwendigkeit, in unseren leuchtenden Vibrationen einführen, ihr stellt von den Rot dar und von den Gelb, eine genügende Menge von bläulichen Tönen, um "l hören zu machen,' Atmosphäre", so der Kunst Lauras Petracca erscheint, mit solaren, lebendigen Farben und vivificanti, immer zur Forschung von einem undefinierbaren Infinitiv, aber gut entschieden zu ihre Aufregungen mitteilen. Fast unwirklich sein Werk, aber in Wirklichkeit so konkret wie es muß l' Kunst sein, daß es kann eine Nachricht übertragen.
Salentina hebt seinen so jovialen, lebhaften Charakter und ihren coinvolgente in die Werke der jungen Künstlerin hervor, gleich ihre Farben und ihre Technik blühen in einem einzigartigen von cromatismi auf zu fließen, wo die Farben in einem leuchtenden Regenbogen abfeuern, da machen sie innerlich l' reicheren Beobachter. Du ziehst entschieden, ihr bepinselt, daß, einer zu einem, sie sich treffen wieder, um ein Ganzes volle von Harmonie zu bilden und das überträgt Freude und Leben, zu derjenige es aufmerksam ansieht.
Seine Werke sind alle Nachrichten von einer echten Persönlichkeit, ein genauer Dialog, mit wem es seine Kunst, die stark die in Lecce entwickelten Lernen durchscheinen macht, gewählt Kapital von der Barock Kunst bewundert, der dick es taucht in den Werken Lauras Petracca auf, die es konnte sich so wirksam in seinem Kunst Leben dem Liebhaber von der Kunst, noch dazu einen Grund haben, um zu denken erlaubend, ausdrücken, um zu suchen und um in den Pinselstrichen aufzufangen und in sein Farben, l' Kunst... jenes echte!
 

Lehrer Luigi De Giovanni

Die Kunst für Laura ist eine instinktive Forschung der von Form zu ihrer Empfindlichkeit und ihren Gefühlen, ein Universum in Bewegung, die in zusammenhängende und einzigen Werke quillt. Seine Strecke fängt mit von der Akademie von Schönen Künsten von Lecce an, wo es sich auf Verzierung spezialisiert. Das Lernen vom Futurismus und Glücklichem Depero ist ein Grund Augenblick von seiner Kunst Ausbildung, es ist genau zu dieser Periode, die die auf phantastische Welten von mechanischen Übertragungen charakterisierten Werke zurückgehen, wo die lebhaften Farben von der Dynamik des Zeichens gepriesen werden.
Wahrscheinlich ist es ein futuristisches Temperament in sie anwesend, tatsächlich sperrt seines operieren von der Malerei zur Verzierung immer beste Stände erhaltend, wie die Künstler von jener schönsten Bewegung. Die Glasscheiben die Teller werden die Tabletts oft mit genauem Zeichen krumme Linien spitzfindig verziert, Harmonikas und fast kalligraphisch, mit einigen östlichen Einflüssen tragen sie zu Werken von zweifelsfreier Echtheit bei, fast ein leichter reinterpretazione des von ihnen geatmeten Barocks und internalisiert in der Erde "salentina".
Das Zeichen, wird Spur von ihrem Kunst Wachstum, es entwickelt sich in einer kompositorischen Eleganz und den cromie, sie tragen bei, die Formen curvilinee zu preisen und weich in empfindlich und persönliche Interpretationen. Die Bindung mit dem Platz, der Humus von der Milieu in dem lebendig und es lebte, es ist in seinen Werken, aber den Aufwicklungen von der Vegetation des "salento", die wie Erinnerung erahnen, anwesend, sie scheinen sgrovigliarsi, um Empfindungen von Heiterkeit zu schenken, fast ein Widerstand mit seinem vulkanischen Wesen.
Gut bewußt daß die Linie nicht das einzige ausdrucksvolle Gerät ist, preist es die kompositorische Synthese mit Explosion von Licht. Von der beendet Periode der instinktives Aufsetzung der Farben in die Werke, jetzt verpflichteteren und Daten in fröhliche Weise zu kleinen Berührungen, Der Harmonie und der Gleichgewicht der Tonalitäten, Der kompositorischer essenzialità, die freisten Pinselstriche und ihr führt heran, das weichste Zeichen machte in äußerst persönlicher Art und Weise, perspektivischen Verkürzungen und Klimas von Traum, die an seine Liebe für Klimt erinnern, sie machen Lauras einen' Künstler vielseitig, reif und frei von Bedingtheiten.
 

Prof.ssa Mariarosaria Belgiovine (Journalist und Schriftstellerin)

Ein gutes mischt, daß es seinen emotionellen Zug mit reichem ausdrucksvollem Geschmack von Bedeutungen in der Farb Verwandlung der Natur fähig aufwertet. Der flicht gestuale, es gewährt Symphonien coloristiche, da drückt es volle Dynamismus von Visionen instinktive Ämter von wesentlichen Harmonien aus.

Prof. Oronzo RUSSO (Journalist und Schriftsteller)

Es gelingt Laura Petracca ganz und gar nicht eine Leere des Daseins mit episodischen Zügen zu füllen, von einem vollen Dasein immer. Die Arbeit und ihr Kontinuum zur Diskussion stellen, es macht Lauras eine vollständige Künstlerin, die die Formel des Lebens ohne Traumen zu umreißen gelingt, auch in die Aufregung von einem Malerei, die jenseits das repetitiven geht. Farbe und formale Genauigkeiten vervollständigen den Vorabend von der vollen Reife von einer bestimmten Künstlerin, das enge regionale Formular für eine verschiedene freie Interpretation von Welt Schlingen zu überwinden und bestimmt zur freien Interpretation der Kunst.

Tiziana CAZZATO (Dichterin)

Laura Petracca versetzt in ihren Werken den solarità von ihrer Persönlichkeit, da ruft es ins Leben mit ihrer Spontaneität, zu malt Ladungen von intensiver Schaffenskraft und Heiterkeit. Die Malerin regt mit ihren von Licht und Farben gemachten Werken auf.

Prof. Domenico DISTILO (Lehrer von Philosophie und Geschichte bei Gymnasium Klassischer "Gerace" von Cittanova RC)

Der unmittelbare Eindruck, den die Arbeiten Lauras Petracca verursachen, ist von einer äußersten Vielseitigkeit, eine überraschende Fähigkeit, Einfälle zu operieren so schnell wie wirksam in verschiedene Griffel, absolut zu den Thematiken geeignete kompositorische Techniken zu entwickeln gebrauchend.
Das unvermeidbar Pendant von dieser Berufung zur Absorption und der Anpassung, das funktionieren kann, läuft ohne weiteres im Gegenteil auch von Zusammenfassung von der Kunstgeschichte von das Neunhundert, es ist die Abwesenheit von einem Schwerpunkt, eine einzige Inspiration zu dem die Vielfalt der Ausdrücke zurückführen.
Laura Petracca ist in "toto" Tochter von ihrer Zeit, diese post-ideologisch beherrscht Zeit vom koinè in dieser, vom Synkretismus von der Dispersion vom "occasionalità" von den Quellen und den anregenden Gründen, daß es aber ihr immer mit großer Beherrschung der Techniken zu erarbeiten gelingt und mit Modulationen, die ausgezeichnet die ganze Dicke von ihrer Schaffenskraft machen.
Es handelt sich um eine Künstlerin, die irgendwie jene verkörpert, daß wir das Paradox des "postmodernità" bestimmen könnten: die Koexistenz (sub Art artis) von Ernüchterung und Schaffenskraft.

Prof.ssa Mariarosaria Belgiovine (Schriftstellerin und Kritiker von Kunst)

Seine Malerei drückt ein reiches Farb Gleichgewicht aus, da nutzt es jeden Raum beschwört mit campiture von ihrer gesunden Schöpfer Aufregung.
Seine Techniken wechseln ab, da bieten sie uns Aussehen von ihrer Innen Welt moduliert von instinktiven Behauptungen die ausdrucksvolle Einfachheit von ihrer Seele stilisierend, an.

Dokt. Anna Iozzino (Kritiker und Historiker der Kunst)

Laura Petracca, empfindlich und vorbereiteter Künstler, den es kann mit der Tradition spielen und es kann mit seiner experimentellen Avantgarde schmelzen. Es malte harmonisch von Elementen das Wappen von Specchia wie eine Gesamtheit stellt und nach Normen, die das feste Kennzeichen von diesem kleinen Dorf in Provinz von Lecce gründen. Die Darstellung der Symbole hat auch ihre ornamentale Bedeutung und ihre Ästhetik. Es konnte keiner Anhäufung von Steinen so flach wie Element riassuntivo der Geschichte fehlen, da das Dorf genau das Namen von den "specchie" altes Ende, das auf die Steine von auch bemerkenswerten Dimensionen zu zeigen ist, gebraucht von den Einwohnern von jenem Gebiet zieht, die auf der Hochebene geflüchtet waren, gegen den Einfällen vor dem Meer der Barbaren zu verteidigen, während das erste ich vermittele Zeitalter. Der gegen einen Himmel von einem intensiven Blaue geblühte Mandelbaum ist das Symbol von einer blühenden Landwirtschaft, das der Künstler noch mit der Stelle des technischen divisionista gebracht vorn mit Weisheit und formalem Gleichgewicht lebhafter machte.
Die Ägyptischen Manufakturen erzeugten eine große Vielfalt von Gegenständen aus Glas als Perlen ab das Altertum, Skarabäen Amulette pomoli für Möbel und Intarsien. Glas, das eine Kombination von silice ist, verhaltenes Mineral aus die süßen Sande, mit dem Kohlenstoff aus Fußtritt pro unseren Tagen geworden von tüchtigen Künstlern als Laura Petracca benutzt wie Stütze, um uns mit Zusammensetzungen, die vollständig für ihren Glanz von einem symmetrischen Zeichnen genießen, zu ergötzen, und von primären und sekundären Farben in ein Gleichgewicht von Formen und Rhythmen, die sich eine kompositorische Übung in eine abstrakte, dekorative und symbolische Darstellung verwandeln, in Zapfen zwischen Sprache und Bild. Die Transparenz der Stütze wechselt zu nach der Qualität des Lichtes, die beleuchtet, aber dem Beeinflußung visuelle Ergebnisse ein unwiderlegbares Datum ab, es bleibt das zu Energien von verschiedener Valenz Platz in der beharrlichen Wiederholung von Formularen graphisch gibt - Mal.